Recordando.Net - Música, TV, Vídeos, Personalidades e Histórias dos anos 70, 80 e 90

CHEVETTE 1974

2008-08-20T08:46:00.009-03:00

Continuando com as postagens de carros dos anos 70, vamos recordar o Chevette da Chevrolet, lançado pela primeira vez em 1973.

O Chevette veio disputar mercado com o Fusca e Corcel, carros de menor porte e bom desempenho. Tinha um belo e amplo porta-malas, e um espaço interno satisfatório. Não demorou muito para cair no gosto popular. Fez, também, muito sucesso com o público feminino, por ter um estilo europeu e esbanjar elegância. Vários modelos do Chevette foram lançados, do clássico ao esportivo.

A Chevrolet, conhecida por lançar carros grandes como o Opala e Veraneio, surpreendeu o mercado automobilístico com o Chevette, que foi inspirado no europeu Kadett da Opel, praticamente "irmãos gêmeos".

Acima, propaganda do Chevette em 1974. Clique na imagem acima para vê-la ampliada.

CP 200 DA PROLÓGICA

2008-08-10T13:08:00.002-03:00

Lançado em 1982 durante uma feira de informática realizada no Rio de Janeiro, o CP 200 foi o primeiro computador pessoal portátil de baixo custo. Seu preço ficava em torno de 100 dólares, e fez sucesso entre jovens e adultos curiosos com essa novidade tecnológica que já fazia parte da cultura norte-americana do final dos anos 70 e início dos 80.

O aparelho podia ser ligado em qualquer televisão, e acompanhava uma série de fitas cassetes que faziam o "papel do CD/DVD/Pen Drive" nos dias de hoje. A conexão das fitas com o computador era feita com tape deck portátil e a linguagem utilizada era o basic. Quem não sabia programar, podia recorrer a diversas revistas sobre computação que surgiram na época, que traziam diversas dicas e programação passo a passo para todo tipo de software.

A chegada do CP 200 e de outros modelos de computadores pessoais, abriu portas para o desenvolvimento do mercado de informática no Brasil. Apesar de críticas negativas e fundamentadas sobre a reserva de mercado deste setor, ou seja, o protecionismo praticado pelo Regime Militar na área de informática, o Brasil criou oportunidades para formação de profissionais, indústrias e comércio.

Abaixo, as especificações do CP 200:

Fabricante: Prológica Microcomputadores Ltda
UCP: Z80A 3,25 Mhz
Rom: 8 kb
Ram: 16 Kb
Video: Texto: 22x32 cols, gráfico: 64x44 pts.
Teclado: Mecânico simplificado, tipo "chiclete", 43 teclas, 160 de funções e comandos.
Memória externa: Cassete
Entradas/Saídas: Cassete, RF, joystick, barramento de E/S para expansões.
Sistema operacional: Basic residente

DISCO MUSIC BRASIL

2008-08-03T14:00:00.003-03:00

Como dissemos na postagem anterior, novidades não faltarão no recordando.net. Uma delas é a reliquia acima, que contém uma seleção de Disco Music Brasil (ou Dance "Trash/Cult") reunindo uma série de artistas populares dos anos 70 e inicio dos 80.

Regravações, ou versões de sucessos internacionais, sempre foi algo comum no mercado musical. No player acima, você poderá comprovar a cantora paraguaia Perla (não confundir com a funkeira) cantando um dos sucessos do ABBA, além de músicas da A Patotinha que inspirou-se na música "Don't Push It, Don't Force It" de Leon Haywood, The Fevers com uma versão de "YMCA" do Village People, Gretchen, Elisângela (a atriz!), Harmony Cats, Lady Zu, Dudu França, e outros.

Vale a pena escutar, e se divertir com o "Mixtape" feito e disponibilizado pelo "Jupter" do blog "No Caso", cujo playlist pode ser visto clicando aqui. Os ritmos são variados e trará lembranças para aqueles que já passaram dos 35 anos. A maioria das músicas está em qualidade de CD e basta apertar o botão correspondente ao play no player acima.

UM ANO NO AR!

2008-07-29T13:58:00.002-03:00

O recordando.net completou um ano no ar trazendo o que há de melhor na música, e informações que marcaram gerações ao longo dos anos 70, 80 e 90. Sempre com o pé no chão, começamos nosso projeto realizando uma parceria de sucesso com a equipe do musicabase.com, que deu-nos projeção e audiência para com o público que aprecia o que há de melhor no passado.

O nosso maior presente são os ouvintes, visitantes e parceiros do recordando.net, que nos incentiva a seguir em frente em busca do melhor. Aproveitando o ensejo, estamos ampliando a capacidade dos servidores que comportará mais ouvintes para nossa seleção musical e, também, estamos criando remixes exclusivos de alguns sucessos do passado que farão parte de nossa programação. Além de tudo isso, teremos outras surpresas, aguardem!

Agradecemos a todos que contribuiram direta e indiretamente para o grande sucesso do recordando.net, que é a sua viagem no tempo.

DERCY GONÇALVES NA NOVELA CAVALO AMARELO

2008-07-21T23:25:00.002-03:00

Com muito pesar, perdemos a centenária Dercy Gonçalves neste último final de semana em decorrência de uma pneumonia. Esta postagem não irá descrever toda sua brilhante carreira, ou sua vida. Vamos homenageá-la citando um sucesso da teledramaturgia de 1980, a novela "Cavalo Amarelo".

Com o declínio, e inevitável falência da Rede Tupi, muitos artistas e autores de novelas transferiram-se para outras emissoras. A disputa entre a Rede Globo e a TVS, que logo seria o SBT, era grande. Entretanto, correndo por fora, a Rede Bandeirantes conseguiu contratar artistas de bom nível, tendo como destaque a atriz Dercy Gonçalves.

Dercy estreou na Bandeirantes na novela "Cavalo Amarelo" de Ivani Ribeiro, fazendo o papel da ex-vedete Dulcinéa, que estava desesperada com a perspectiva de perder seu teatro, o Mambembe, cujo prédio pertence a uma família tradicional, os Maldonado. O patriarca Salvador Maldonado era implacável, uma pessoa austera que não perdia tempo controlando a vida de seus filhos. Um deles, Téo, é noivo de Maria do Carmo, embora ame mesmo Pepita, sobrinha de Dulcinéa. Ao longo da trama, o patriarca falece e inicia-se a disputa pela herança, o que traz à tona um grande segredo: o velho Salvador Maldonado era pai de seu fiel empregado Zeca.

Além de Dercy, o elenco trazia Yoná Magalhães, Fúlvio Stefanini, Wanda Stefânia, Márcia de Windsor e Jorge Dória. Era um time de tirar o chapéu, e Dercy tinha liberdade de praticamente interpretar a si mesma, fazendo improvisos, caretas, expressões mais fortes que o comum em uma novela, e muito mais.

Surpreendentemente, "Cavalo Amarelo" foi um grande sucesso, e incomodou a poderosa Rede Globo que estava no auge, realizando novelas e miniséries de alto nível. Tudo isso graças à irreverência de Dercy que fez poucos trabalhos na televisão, mas todos marcantes.

Dercy tem o privilégio de ser imortal.

DANCIN' DAYS COMPLETA 30 ANOS

2008-07-13T09:04:00.004-03:00

Lançada em 1978, “Dancin’ Days”, que ficou no ar até 27 de janeiro de 1979, transformou em hit não só sua música-tema, interpretada pelas Frenéticas, mas toda a atmosfera vibrante e colorida que foi mote para a história escrita por Gilberto Braga . A estréia solo do autor à frente de uma trama das 20h. Do cabelo à maquiagem, passando pelo figurino "discotheque", a inesquecível personagem Júlia Mattos, encarnada por Sônia Braga, lançava moda a cada capítulo. Maior símbolo dos “dias dançantes”, as meias ultracoloridas de lurex usadas com sandálias de salto alto foram febre nas pistas.

Nas capitais como Rio e São Paulo e no interior país, virou mania sair para dançar disco music. A nova onda motivou a abertura de discotecas que se tornaram palco para o público balançar ao som das músicas que ouviam em “Dancin’ Days”. A própria novela foi inspirada na boate de mesmo nome comandada por Nelson Motta no bairro da Gávea, que virou point de badalação no Rio no final dos anos 70.

Tão grande quanto a curiosidade criada em torno da trama – que reuniu ainda Joana Fomm, Antônio Fagundes e Glória Pires , entre mutos outros – foi o interesse despertado pela estética e comportamento explorados em “Dancin’ Days”. Além de emplacar a moda colorida e brilhante, a novela influenciou o comportamento do público, que se deparou na tela com temas típicos da classe média da época, como casamentos sem perspectiva e mulheres que tentavam defender seu espaço.

Fonte - EGO (globo.com)

ELECTRA RASGANDO O CÉU

2008-07-07T13:13:00.002-03:00

O modelo Locheed 188A da Varig, mais conhecido como Electra, é um mito na história da aviação civil. Diversos executivos, artistas e pessoas comuns, utilizaram esse avião para voar entre Rio-São Paulo e vice-versa, a famosa ponte aérea.

O vôo durava em média 40 minutos e os passageiros disfrutavam da paissagem das duas cidades, além de escutarem os motores turbo-hélice do avião que era barulhento, mas que pouco incomodava. Poltronas laranjas, belas aeromoças que iniciavam a carreira, comandantes experientes, e muito glamour. Assim era o majestoso Electra.

Abaixo, dois videos que mostram o vôo do Electra e sua despedida no início dos anos 90, que foi registrado pelo Jornal Nacional da Rede Globo:

Electra Rasgando o Céu

Jornal Nacional - Último Vôo

O REI DOS VIDEOGAMES - ATARI

2008-06-28T10:19:00.003-03:00

O videogame mais popular de que se tem notícia é o Atari, lançado na primeira metade da década de 1980. Apesar do atual playstation fazer a cabeça dos jovens, não se compara o sucesso de seu "avô". Mesmo com os lançamentos do Odissey e o Coleco Vision na época, não dava para competir com um videogame que era de fato, "sinônimo" de videogame. Jogos como Pac Man, River Raid, Endiuro, Pitfall, Donkey Kong e Frost Bite eram os preferidos da garotada. Havia muita dificuldade para conseguir os cartuchos originais, que eram os melhores, devido à reserva de mercado de informática que dificultava a importação.

A explosão do Atari no Brasil aconteceu em 1984, gerando o surgimento de diversos aparelhos "genéricos" nacionais, cujos preços não eram nada convidativos. Um Atari (e similares) custava entre 150 a 300 dólares que, na época, pesava no bolso devido à inflação e o descontrole da economia. Se o videogame fosse importado, ainda tinha que ser transcodificado para o sistema "Pal-m" brasileiro, senão seria transmitido em preto e branco na televisão.

Curiosamente, o reinado do Atari durou pouco. No final dos anos 80, já era considerado ultrapassado e novos tipos de videogame foram surgindo, além da febre dos computadores pessoais. Entretanto, nenhum videogame foi tão impactante e revolucionário que o Atari, hoje tido como "cult" entre aqueles que vivenciaram seu sucesso, e também entre os aficcionados no assunto.

FIAT 147

2008-06-18T11:04:00.006-03:00

O Fiat 147 foi lançado no Brasil em 1976 como um automóvel revolucionário, pronto para disputar o mercado de carros populares como o Fusca. Entretanto, demorou um pouco para atingir este objetivo, principalmente por causa de sua manutenção que apresentava um custo alto.

A popularidade chegou em 1978, sendo o carro mais requisitado entre os jovens de classe média, embalados pelos sons das discotecas que dominavam as paradas de sucesso. Também não há como negar que o Fiat 147 mudou a paisagem dos automóveis no Brasil dos anos 70, onde praticamente o fusca e o corcel dominavam as ruas das grandes cidades.

Acima, propaganda do Fiat 147 em 1976. Para vê-la ampliada, basta clicar na imagem.

LÍDIA BRONDI

2008-06-08T08:37:00.003-03:00

Um dos maiores ícones da televisão da década de 1970 e 1980, Lídia Brondi teve sua estréia na televisão em 1975, num seriado da TV Educativa. Não demorou muito para fazer parte do elenco da Rede Globo, estreiando na novela O Grito, de Jorge Andrade, no mesmo anos.

O sucesso aconteceu na épica novela Dancin' Days, de Gilberto Braga em 1978, quando contracenou com o talentoso ator Lauro Corona, já falecido. Bonita e jovem, foi uma das atrizes mais desejadas do Brasil nos anos 70, chegando a ser capa de uma edição da Playboy daquela época, mas sem nudez (que só aconteceria nos anos 80).

Participou também de várias produções do cinema nacional e se destacou no filme O Beijo no Asfalto, baseado na obra de Nelson Rodrigues e dirigido por Bruno Barreto.

Na década 80, fez parte de um elenco inesquecível da novela Vale Tudo, de Gilberto Braga em 1987, ano em que finalmente (para muitos "marmanjos") pousou nua para a Playboy.

Em 1990, fez sua última novela, Meu Bem, Meu Mal, de Cassiano Gabus Mendes. Abandou a carreira artística, formou-se em psicologia e vive com o marido e ator Cássio Gabus Mendes e sua filha Isadora, de seu primeiro casamento.

Muito se especulou sobre seu afastamento do meio artístico, mas recentemente a atriz negou uma série de boatos sobre sua desistência, deixando claro que foi apenas uma mudança de rumo pessoal e profissional.

BARRY MANILOW - COPACABANA

2008-05-31T15:52:00.006-03:00

A música Copacabana, de Barry Manilow, imortalizou-se nas paradas de sucesso desde seu lançamento em 1978. Várias versões atravessaram as décadas de 80 e 90, além do novo milênio, também tendo sido regravada por vários DJs. Todos que freqüentam as pistas de dança, sabem que é uma canção que anima qualquer festa.

Muitas pessoas, principalmente os brasileiros, pensam que a música se refere à praia de Copacabana, no Rio de Janeiro. Ledo engano, a música conta a história da dançarina Lola na boate Copacabana em Havana, Cuba. Neste local, acontece um assassinato que acabou com a vida de Tony, grande amor de Lola. O tempo passa e Lola está mais velha e infeliz, porém continua no mesmo lugar, que se transforma numa discoteca. Este enredo, incomum para um hit dançante, foi tema de diversos musicais no EUA, ajudando a eternizar esta canção de Barry Manilow.

Acima, uma versão produzida pela equipe do Recordando.Net. Confira!

OPALA 1970

2008-05-20T13:12:00.003-03:00

Anúncio do lançamento do Opala em 1970, um dos mais confortáveis carros da Chevrolet e do mercado daquela época. Era luxuoso, tinha ar-condicionado, motor de 4 cilindros e 4 portas.

Surgiu na época do milagre econômico do Regime Militar, sendo a opção destinada à classe média alta que desejava carros de grande porte e requinte, uma vez que as importações eram raras naquela época devido ao protecionismo praticado pelo governo.

Para competir com o Opala, tínhamos em 1970, o Dodge Dart, o FNM (em parceria com a Alfa Romeo) e o LTD Galaxy.

Ao longo da década de 70 e 80, o Opala sempre esteve entre os carros mais vendidos e queridos do público, marcando época e gerando uma legião de fãs pelo Brasil.

A MUSA ROSE DI PRIMO

2008-05-14T13:55:00.007-03:00

Rose Di Primo surgiu como musa no início dos anos 70. Dona de um corpo escultural, faz parte de um time de mulheres tidas como naturais, sem plástica ou atributos artificiais, muito comum nos dias de hoje. Rose era natural também na cor, pois não dispensava um belo dia de sol.

Esta beldade surgiu na praia de copacabana em 1971, quando disputou um campeonato de "enrolar laterais do biquini" com outra moça, chamada Kika. De tanto querer chamar a atenção, Rose criou uma tanga de barbantinho e por este feito, ganhou destaque em diversas revistas nacionais e do exterior.

Ao longo dos anos 70 e início dos 80, Rose Di Primo foi capa de diversas revistas masculinas e semanários, como a revista Manchete.

Atualmente, Rose mora no Espirito Santo e lançou um livro autobiográfico, chamado "Do Brilho à Luz".

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PS - Richard Hatch é o único ator da série original Battlestar Galactica que integra a versão atual.

BATTLESTAR GALACTICA

2008-05-04T09:52:00.005-03:00

Após o sucesso nos cinemas de Guerra nas Estrelas (Star Wars) em 1977, veio no embalo, uma produção de TV que também abordava o espaço: Battlestar Galactica.

Em um ponto longínquo do Universo, os humanos estão prestes a celebrar um tratado de paz com os seres mecânicos Cylons, com quem estão em guerra. Contudo, a proposta de paz era um embuste, e os alienígenas lançam um devastador ataque à frota de Astronaves de Combate e às 12 colônias humanas (cada uma delas situada em um planeta diferente, com o nome parecido dos 12 signos do zodíaco). Após a chacina, os sobreviventes formam uma frota desmantelada de naves fugitivas, liderada pela Astronave de Combate remanescente, Galactica, e partem rumo à mítica e perdida 13ª colônia - a Terra. Sempre fugindo dos alienígenas mecânicos, ao final do episódio piloto os heróis conseguem destruir uma das gigantescas naves-base Cylon.

Tudo levava a crer que os Cylons eram uma mistura de répteis com máquinas ou robôs comandados por um réptil, o Imperious leader. O que fascinava a garotada era a voz metalizada dos Cylons, que tinham armadura cromada, além de emitirem uma luz vermelha nos olhos que movimentava horizontalmente. A fala mais usada por eles era "by your command".

Durante a série que durou pouco (1978-79), eles não conseguiram avistar o planeta Terra. Entretanto, na tentativa de continuação intitulada "Galactica 1980", a Terra é encontrada. Com baixa audiência por causa de mudanças drásticas no elenco e roteiros ruins, os produtores realizaram apenas 10 capítulos.

Atualmente, a série Battlestar Galactica voltou com uma nova versão totalmente modernizada e faz muito sucesso no canal Sci Fi dos EUA. É tida como a melhor série de ficção científica de todos os tempos, misturando batalhas, suspense e drama. E para quem deseja voltar no tempo, a saga original pode ser vista no canal TCM aos sábados e domingos.

Quiz - Qual ator da série original Battlestar Galactica, integra o elenco da versão atual?

Lorne Greene
Dirk Benedict
Tony Schwartz
Richard Hatch
John Colicos

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PS - Steven Spielberg ficou tão impressionado com as atuações de Michael J. Fox no seriado Caras e Caretas, que acabou convidando o ator para fazer a trilogia "De Volta para o Futuro", um de seus maiores sucessos.

SUPER VICKY

2008-04-29T09:20:00.007-03:00

A robozinha Vicky foi criada para ajudar o casal Lawson nas tarefas domésticas. Para os vizinhos, ela é filha de Joan e Ted Lawson, quem criou o andróide. Jamie Lawson, filho legítimo (e humano) do casal, vive se metendo em confusão com Vicky e tentando escapar da desconfianças de Harriet Brindle, a jovem vizinha que é apaixonada por ele.

O casal também passa por apertos por causa da Robô, que conta com sinceridade algumas situações tidas como estranhas e bizarras, como dormir num armário e nunca comer nada, além de ter uma voz metalizada que causa surpresa a todos que a conhecem.

Este foi o seriado Super Vicky (Small Wonder), que estreou no Brasil na década de 80, na Rede Globo. Foi um dos "sitcoms" que fizeram sucesso no mundo inteiro, assim como "ALF, o ETeimoso", "Primo Cruzado", "Caras e Caretas", entre outros.

Quiz - Quem era o destaque do seriado Caras e Caretas, que acabou chamando a atenção de Steven Spielberg?

George Clooney
Matthew Broderick
Michael J. Fox
James Spader
Corey Haim

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PS - O grupo Ciclone cantava a música "Tipo One Way", um dos sucessos da trilha sonora da novela A Gata Comeu, da Rede Globo.

A PATOTINHA E MEIA SOQUETE

2008-04-17T09:17:00.006-03:00

Os anos 80 foram palco para diversos grupos musicais compostos por adolescentes e crianças. Com certeza, muitos recordam os Menudos, Dominó, Turma do Balão Mágico, Os Abelhudos e também, A Patotinha, aquelas meninas que faziam quase tudo usando patins. Desse grupo, que teve várias formações desde os anos 70, surgiu uma célebre apresentadora infantil chamada Eliana, que fez muito sucesso nos anos 90 no SBT e na Rede Record.

As músicas eram inocentes e os meninos suspiravam ao vê-las cantarem de patins: "Não empurre, não force, estamos de patins! Se você nos empurra, acho que vamos cair!"

Nos embalos da Patotinha, surgiu outro grupo musical feminino que se chamava Meia Soquete. Coincidentemente, outra apresentadora de TV também fez parte do grupo e era ninguém mais que Adriane Galisteu, a ex-namorada do eterno Ayrton Senna.

Para ver o Meia Soquete no programa do saudoso Chacrinha, clique aqui.

Quiz - Qual era grupo formado por adolescentes na metade dos anos 80, que cantava a música "Tipo One Way", que fez parte da trilha sonora da novela A Gata Comeu da Rede Globo?

Tremendo
Menudo
Dominó
Polegar
Ciclone

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PS - Quem rivalizava com o Capitão AZA, era o Capitão Furacão, atração infantil da TV Globo dos anos 60.

CAPITÃO AZA

2008-04-09T08:12:00.006-03:00

Sim, "AZA" escrito com "Z" em homenagem ao Capitão Azambuja, um combatente brasileiro que participou da 2a guerra mundial. Foi assim que surgiu a idéia de criar um programa infantil para TV Tupi do Rio de Janeiro em 1966, representado pelo ator Wilson Vianna, que se apresentava com uniforme da aeronáutica e de capacete.

O sucesso desse programa foi imediato, pois o mundo vivia a era das conquistas espaciais e isso mexia com a garotada, que tinha como seus ídolos naquela época, astronautas. Nada mais oportuno para a TV Tupi, lançar um Capitão carismático, que cantava a seguinte música na abertura: "Comandando uma astronave, rasgando o céu, vou pisando em estrelas, constelações..." e ainda chamava os desenhos animados da época, com o seguinte refrão: "Alô Seepd Racer... alô Ultraman... alô Thunderbirds, onde quer que vocês estejam, atendam ao meu comando!". Além de ótimos desenhos e séries na programação, o Capitão AZA dava conselhos, recebia crianças, fazia "merchands" de diversos produtos voltados para os jovens e ainda se intitulava como o "Chefe da Forças Armadas Infantis desse Brasil", justamente no auge do ufanismo praticado pelo Regime Miltar que governava o país.

Com o advento das transmissões via satélite pela Embratel, o programa saiu do regionalismo e atingiu todo o Brasil em 1974, o que fez aumentar a audiência e a notoriedade de Wilson Vianna. Era tão adorado pelos jovens e respeitado pelas Forças Armadas que, por muitos anos, desfilou na parada de 7 de setembro montado numa moto. Apesar da simpatia que recebia dos militares, Vianna não se envolvia em política e apresentava uma mensagem generalista de amizade e amor entre as pessoas. Seu programa ficou 14 anos no ar.

Wilson Vianna era delegado de polícia aposentado e, além de interpretar o Capitão AZA, atuou em diversos filmes em sua carreira. O ator faleceu no dia 3 de Maio de 2003, com 75 anos, vítima de enfarte.

Para ver uma das aberturas do Capitão AZA, clique aqui.

Quiz - Qual programa da TV Globo rivalizava com o Capitão AZA e tinha no elenco a atriz Elizângela?

Shazan & Zerife
Capitão Furacão
Tio Maneco
Clube do Guri
Teatrinho Trol

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PS - O título da novela que mostrou em sua abertura, um modelo "nu com a mão no bolso", de bumbum à mostra, era Brega e Chique, de 1987.

ABERTURAS DE NOVELAS - CURIOSIDADES

2008-04-02T08:35:00.002-03:00

Nos anos 60, 70 e 80, havia duas autoridades na criação de aberturas para as novelas: Cyro del Nero e Hans Donner (vide foto). O primeiro, criou aberturas de Cavalo de Aço, Os Ossos do Barão, O Espigão, Fogo sobre Terra, Corrida do Ouro , O Semideus, entre outras. O segundo, simplesmente revolucionou o design gráfico na TV, não apenas nas aberturas de novelas, mas de diversos programas e a própria logomarca da Rede Globo.

Guardadas as devidas proporções, Cyro del Nero era cenógrafo e não dispunha de recursos tecnológicos para ir além em suas criações. De qualquer forma, suas aberturas foram um marco na televisão brasileira. Hans Donner, como citado acima, levou uma série de conceitos gráficos e fez a ponte entre cenografia e computação gráfica, cujo resultado, dispensa comentários. Abaixo, vamos listar algumas curiosidades acerca das aberturas que encantaram telespectadores por gerações:

Na novela Semideus (de 1973), para evitar problemas nos créditos do elenco na abertura, por causa de diversos atores importantes atuando na trama, a ordem dos nomes exibidos mudavam de posição a cada dia;
Em Gabriela (de 1975), exibia aquarelas do artista plástico Aldemir Martins, que ilustrava livros de Jorge Amado;
Na novela Sem Lenço, Sem Documento (de 1977), mostrava páginas de uma fotonovela onde, nos balõezinhos, em vez dos diálogos, apareciam os créditos do elenco;
Em Chega Mais (de 1980), apresentava montagens de fotos de casais se aproximando (maliciosamente) de várias maneiras;
Elas por Elas (de 1982), foi um marco para o público, pois exibia uma festinha nos anos 60 em preto e branco. Ao longo dessa festa, uma determinada cena virava foto e dela, saía uma mulher dessa imagem que era uma atriz do elenco da novela, e em cores. Isso se repetia com as protagonistas da trama. Tudo ao som do The Fevers, como pode ser visto clicando aqui;
Em Pecado Capital (de 1976) , foram encomendadas notas de dinheiro cenográficas para serem utilizadas na produção da abertura. Como ficaram malfeitas, Hans Donner usou seu próprio dinheiro para dar aquele efeito realista na chuva de cem cruzeiros que caía na abertura.

Fonte - Almanaque da Telenovela Brasileira (de Nilson Xavier)

Quiz - Qual é o título da novela que mostrou em sua abertura, um modelo "nu com a mão no bolso", de bumbum à mostra, causando frisson nas moças e na censura que ainda existia?

O sexo dos Anjos
Pantanal
Brega e Chique
Barriga de Aluguel
Sassaricando

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PS - O técnico que ganhou o campeonato brasileiro em 1988 foi Evaristo de Macedo, que comandava o Bahia.

PALMEIRAS BICAMPEÃO BRASILEIRO

2008-03-23T11:12:00.008-03:00

Nas rodas de debates sobre futebol, pouca gente relembra os campeonatos brasileiros dos anos 70, década que inaugurou oficialmente os grandes embates nacionais entre os principais times do Brasil. Alguns especialistas dizem (com certa razão), que os clubes naquela época, se importavam mais com os torneios regionais, tanto que a tão desejada libertadores da América e o mundial de clubes, não entusiasmavam ninguém, nem os torcedores. Curiosamente, o futebol era mais bonito, os jogadores não aspiravam jogar no exterior e tínhamos, sem dúvidas, grandes jogos.

Vamos recordar a final do campeonato brasileiro de 1973, entre Palmeiras e São Paulo, após participarem de um quandrangular que contou também, com o Cruzeiro e Internacional.

Esta final paulista foi sem gols, mas justa para com o Palmeiras que consagrou-se bicampeão (consecutivo), pois havia sido campeão em 1972 . Ao longo de todo o brasileiro, o time do parque antártica teve 62 pontos contra 52 do São Paulo. Mesmo com o 0x0, foi uma grande partida, muito disputada e Osvaldo Brandão, técnico do Palmeiras, deu um "nó tático" no rival José Poy. O bordão "bola pro mato, que o jogo é de campeonato", resume o jogo. O Palmeiras marcou implacavemente as estrelas do São Paulo como Pedro Rocha, Forlan, Mirandinha e Zé Carlos. Deu trabalho para o goleiro Waldir Peres (tido como melhor em campo), e não economizou chutões quando o fòlego acabou.

Foi um momento especial do futebol brasileiro, éramos os atuais tricampeões mundiais, e Pelé ainda atuava no Santos. Zico, Sócrates, Falcão e muitos dessa geração, estavam saindo do forno das categorias de base dos principais clubes do país, e o Palmeiras, tinha uma pequena seleção brasileira com Leão, Leivinha, Luis Pereira, Dudu e Ademir da Guia, o "divino".

Ficha Técnica:

Palmeiras 0x0 São Paulo
Estádio - Morumbi
Juiz - Arnaldo César Coelho (RJ)
Público - 66.549
Palmeiras - Leão, Eurico, Luis Pereira, Alfredo e Zeca; Dudu e Ademir da Guia; Ronaldo, Leivinha, César e Nei. Técnico: Osvaldo Brandão.
São Paulo - Waldir Peres, Forlan (Nelson), Paranhos, Arlindo e Gilberto; Chicão e Pedro Rocha; Terto, Zé Carlos (Ratinho), Mirandinha e Piau. Técnico: José Poy

Fonte e foto - Revista Placar

Pergunta para os fãs do bom futebol que será respondida na próxima postagem:

Quem foi o técnico que ganhou o campeonato brasileiro em 1988?

Abel Braga
Telê Santana
Evaristo de Macedo
Pepe
Ênio Andrade

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PS - Robert Englund foi o ator que encarnou o personagem Fred Krueger em "A Hora do Pesadelo".

V - A BATALHA FINAL

2008-03-16T11:21:00.007-03:00

ETs nazistas? Comedores de ratos? Estoque de seres humanos? Sim, esta é a resposta para todas essas perguntas, pois faziam parte do enredo de V - A Batalha Final, que foi exibida nas telas do mundo todo na metade dos anos 80 no formato de minissérie.

Tudo começou com a chegada de naves do tipo "disco voador" às principais cidades do mundo, deixando em suspense suas reais intenções. Após um breve período de apreensão, o líder da frota alienígena faria um pronunciamento para os terráqueos. Para a alegria de todos, eles aparentavam ser da espécie humana, vieram em paz e precisavam de ajuda para processar compostos químicos encontrados na terra. Em troca, compartilhariam seus avançados recursos tecnológicos e medicinais. Utilizando-se de táticas da propaganda nazista, tinham um símbolo parecido com a suástica, tratavam de conquistar o povo com promessas e criavam núcleos voltados para a juventude, similar à juventude hitlerista, no intuito de doutrinar os jovens para denunciar toda atividade contrária à nova ordem que estava sendo estabelecida. O mundo caminhava para o estado de exceção.

Los Angeles, cidade adotada pelos alienígenas como "capital mundial", também torna-se a base dos rebeldes que lutam contra o regime, cuja inspiração é a resistência francesa na Paris ocupada durante a 2a guerra mundial. O surgimento desta "subversão", veio com a revelação do real propósito dos ETs, que era roubar nossos recursos naturais como a água e fazer dos seres humanos, comida. Apesar do aspecto humano, eram répteis, e seu líder foi desmascarado pela resistência ao vivo na TV, quando fazia um discurso. O maior impacto dessa minissérie perante o público, foi quando Diana, uma das líderes dos invasores e principal personagem da trama, comeu um rato vivo, chocando os telespectadores do mundo inteiro. O efeito especial utilizado nesta cena foi um marco na televisão. Como se isso não bastasse, o seriado também produziu outra cena grotesca, o nascimento de bebês híbridos (gêmeos!) de um relacionamento entre uma humana e um alienígena.

Essa minissérie é tida por muitos fãs do gênero ficção científica, como a melhor já exibida na televisão depois de Jornada nas Estrelas nos anos 60, pois misturava ação, suspense, história, teoria conspiratória, terror e alguns lances cômicos.

No Youtube, existem alguns vídeos que podem ser vistos clicando aqui.

Para os saudosistas, deixamos a seguinte pergunta que será respondida na próxima postagem:

Qual desses atores (que participou do seriado), encarnou o personagem Fred Krueger em "A Hora do Pesadelo"?

Marc Singer
Michael Ironside
Peter Nelson
Frank Ashmore
Robert Englund

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PS - Pepsi é a resposta sobre qual refrigerante adotava como slogan "O Sabor de Vencer".

VOCÊ LEMBRA?

2008-03-08T21:38:00.005-03:00

Nos anos 80, ocorreu uma das maiores guerras entre as indústrias de refrigerantes em nível mundial. Os slogans eram uma pequena demonstração desse embate que também incluia celebridades e inserções "casuais" em novelas e filmes.

Artistas como Michael Jackson, Tina Turner e David Bowie, além de aparições de marcas de refrigerantes em filmes como "De Volta Para o Futuro", podem ser classificados como exemplo de associação da cultura pop com essas bebidas.

Nós, do Recordando.Net, vamos deixar uma pergunta no ar para aqueles que vivenciaram essa "guerra" durante a década de 1980:

Qual refrigerante adotava como slogan "O Sabor de Vencer" ?

Guaraná Brahma
Teem
Pepsi
Fanta Laranja
Coca-Cola

Responderemos na próxima postagem.

RUBENS DE FALCO E OSWALDO LOUSADA

2008-02-25T11:27:00.008-03:00

Semana passada, perdemos dois atores que participaram ativamente do auge da teledramaturgia brasileira na década de 1970: Rubens de Falco e Oswaldo Lousada. O primeiro, fez um dos papéis mais marcantes da televisão brasileira, o vilão Leôncio da novela "Escrava Isaura", que foi ao ar pela Rede Globo em 1976. O segundo, cativou o público brasileiro no papel de um avô rejeitado pela neta na novela "Mulheres Apaixonadas", de 2003. Cabe salientar que Oswaldo tinha 90 anos quando fez o idoso Leopoldo, provando que atores mais velhos podem atuar com destaque em qualquer produção artística.

Rubens de Falco fez sucesso também no exterior e, provavelmente, foi o ator brasileiro mais conhecido pelo público internacional de que se tem notícia. Claro que toda essa notoriedade veio com as novelas "Escrava Isaura" e "Sinhá Moça" (de 1986), que rodaram o mundo. Em ambas, fez o vilão escravocrata impiedoso de maneira convincente, deixando muita gente com raiva dos personagens. A ótima química com a atriz Lucélia Santos contribuiu, e muito, com o sucesso dessas novelas. Muito querido no meio artístico, Rubens era uma pessoa reservada e tranqüila, um ator que deixará muita saudade.

Já o "vovô" Oswaldo Lousada, participou de diversos filmes e novelas como "Estúpido Cupido" (de 1975), "Locomotivas" (de 1977) e na primeira versão de "Cabloca"(em 1979). É tido por muitos colegas como um exemplo para quem exerce a profissão de ator.

Quis o destino que estes dois atores importantes viessem a falecer no mesmo dia (22/02/2008). Rubens foi sepultado em São Paulo aos 76 anos de idade, e Oswaldo Lousada, aos 95 anos no Rio de Janeiro.

NOJENTO, TCHAN!

2008-02-22T10:16:00.006-03:00

Quem não se lembra desse bordão? O autor, Tião Macalé, trabalhou em vários programas humorísticos nos anos 70 e 80 como "Os Trapalhões", "Balança Mas Não Cai" e "Planeta dos Homens". Além da TV, também atuou nos filmes "O Escorpião Escarlate", "As Setes Vampiras", "Atrapalhando a Suate", entre outros. Na década de 1960, Macalé trabalhou com Ari Barroso no programa "Show do Gongo", tendo a função de gongar os calouros que se apresentavam mal.

Na época do "Balança Mas Não Cai", Macalé ficou nacionalmente conhecido como o "crioulo difícil", ao lado da atriz Marina Miranda, a "crioula difícil". Era uma cena pequena, mas o entrosamento dos dois artistas fazia a diferença, além de ser muito engraçado.

Foi a primeira vez (no Brasil) que um ator utilizava a falta de dentes como arma para o humor, mas apesar do aspecto "grotesco", conseguia agradar o público. O mais curioso, era o fato de Macalé usar prótese dentária quando não estava atuando, deixando muita gente frustrada nas ruas quando gritavam "Tchan!" para ele, na esperança de receber de volta aquele sorriso do tipo "1001". Entretanto, o que irritava Macalé nas calçadas, era alguém assoviar o hino do Flamengo, time que detestava por ser torcedor fanático do Fluminense.

Lamentavelmente, Tião Macalé faleceu em 1993, deixando muita saudade de seu "Nojento, Tchan!"

DISCO DANCE HITS

2008-02-11T13:05:00.000-02:00

Se você curte músicas dançantes dos anos 70, 80 e 90, não deixe de visitar o site Disco Dance Hits para escutar e recordar o que tocou de melhor nas pistas.

Na programação, diversas versões remixes, extended e também exclusivas.

Vale a pena conferir! Para escutar, clique aqui!

ALARGAMENTO DA PRAIA DE COPACABANA

2008-02-08T00:17:00.000-02:00

Entre 1969 e 1971, a Praia de Copacabana passou por uma megaobra de aterramento e alargamento, ampliando as vias de acesso e a areia, melhorando o trânsito na orla e fornecendo mais espaço para o lazer de seus frequentadores.

Este empreendimento foi realizado pelo prefeito Negrão de Lima, por indicação do arquiteto Lúcio Costa e com projeto do Engenheiro Raimundo Paula Soares. O alargamento da Avenida Atlântica em Copacabana também incorporou o bairro do Leme. Acima, fotomontagem da obra (clique para ampliá-la).